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Firma (Mei): 濃州関住小島勝正作 Nōshū Seki-jū Kojima Katsumasa-saku (omote) / Ura: nashi (reverso sin firmar)
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Herrero: Kojima Katsumasa (Seki, Prefectura de Gifu)
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Escuela / Tradición: Tradición Nōshū Seki (linaje Mino-den)
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Período / Provincia: Gendaitō — fechada Heisei 22 (13 de abril de 2010) / Nōshū (Provincia de Mino, moderna Prefectura de Gifu)
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Montura: Koshirae de estilo de época — saya lacada en urushi negro, tsuba de hierro sansui-zu maru-gata con incrustaciones, menuki de ryū dorados, fuchi-kashira grabados con dragones
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Longitud de Hoja (Nagasa): 66.7 cm
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Curvatura (Sori): 1.5 cm
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Mekugi-ana: 1
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Longitud Total (con saya): 104.2 cm
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Peso de la Hoja: 737 g
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Motohaba (ancho base): 3.1 cm
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Sakihaba (ancho punta): 2.1 cm
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Motokasane (grosor base): 0.7 cm
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Sakikasane (grosor punta): 0.5 cm
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Forma: Shinogi-zukuri, iori-mune, chu-kissaki
Esta katana Gendaitō de Kojima Katsumasa de Seki, Prefectura de Gifu, es un excelente ejemplo de la viva tradición Mino — una hoja forjada en Heisei 22 (2010) por un herrero que trabaja en una de las regiones productoras de espadas más históricamente significativas de Japón. Con una nagasa de 66.7 cm y un refinado sori de 1.5 cm, las proporciones son clásicas y bien resueltas: una espada de corte funcional y equilibrada con la geometría limpia que define el trabajo moderno logrado y arraigado en la tradición Nōshū.
La hoja se presenta en shinogi-zukuri con iori-mune (lomo acanalado) y un chu-kissaki de forma controlada y elegante. Examinado a lo largo del filo, el hamon se extiende como un patrón fino y relativamente apretado a lo largo de toda la longitud — consistente en su ritmo, bien anclado al filo y revelando el nie activo característico de un cuidadoso endurecimiento diferencial. El kissaki lleva un boshi limpio con un giro contenido, terminando la punta con precisión. El jihada es apretado y bien trabajado, reflejando la técnica de forja controlada que se espera de un herrero de Seki entrenado en métodos tradicionales. El estado general del acero es excelente — una superficie pulida recientemente que presenta la hoja en su mejor momento.
Lo que distingue a esta katana es su nakago (espiga): el mei está tallado en kinzōgan — escritura con incrustaciones de oro — que recorre toda la longitud de la cara de la espiga. Esta técnica, en la que la firma del herrero se incrusta en metal precioso en lugar de simplemente cincelarse en el acero, eleva el nakago de una superficie funcional a una obra de arte en sí misma. Un solo mekugi-ana está cuidadosamente colocado. La pátina del nakago es natural y honesta, contrastando bellamente con la hoja brillante sobre el habaki.
Una espada forjada por un maestro vivo en la tradición de Seki — una ciudad cuyos herreros abastecieron a los samuráis de Japón durante seis siglos — con un koshirae de notable ambición artística. Esta es una pieza para el coleccionista que entiende que los gendaitō en su máxima expresión no son inferiores a sus predecesores antiguos, sino una continuación de una línea ininterrumpida.
Detalles del Koshirae
El koshirae ensamblado para esta hoja es excepcional — no es una montura genérica, sino un conjunto cuidadosamente compuesto cuyo programa artístico se centra en un único tema: el drama del mundo natural representado en hierro, oro y laca.
La tsuba es una placa de hierro maru-gata (redonda) de peso y presencia sustanciales, trabajada en ambas caras en kebori y con incrustaciones con una composición continua de sansui-zu (paisaje de montaña y agua). El anverso presenta montañas representadas en bajo relieve sobre un río sinuoso; pequeños pájaros en vuelo — sus alas resaltadas con incrustaciones de oro o plata nunome — cruzan el campo inferior. La cara del reverso profundiza la narrativa: una mikazuki (luna creciente) con incrustaciones de plata cuelga en el campo superior sobre un pino con follaje resaltado en oro; debajo, una estructura rústica de techo de paja se asienta junto a aguas tranquilas y rocas redondeadas, con hirazōgan de oro dispersos que puntúan el suelo. El efecto general es un paisaje nocturno — luna, pino, refugio, río — representado con la economía y la sugerencia de la pintura de tinta japonesa transpuesta al hierro. Esto es la fabricación de tsuba como haiku.
La tsuka (empuñadura) está envuelta en una rica trenza de seda marrón sobre samegawa (piel de raya) blanca en el patrón tradicional de diamante hishimaki. Los menuki son el centro visual de la empuñadura: figuras audaces y tridimensionales de ryū (dragón) fundidas en metal dorado, cada una representada con detalles visibles de escamas, cuernos y forma en espiral. Hay cuatro menuki — dos a cada lado — creando una empuñadura que se siente viva en la mano. El fuchi (collar en la base de la tsuka) muestra una decoración a juego de dragones grabados y filigranas en un metal oscurecido, uniendo el conjunto.
La saya (vaina) está acabada en brillante kuro urushi (laca negra), mostrando la estética digna y sobria apropiada para el carácter general de la espada. Un sageo (cordón de suspensión) de seda tejida de color gris oliva oscuro está presente. El habaki es una construcción futakouchi de dos piezas con decoración grabada de dragones y filigranas — el mismo motivo que recorre el fuchi y los menuki — proporcionando una elegante continuidad desde la hoja hasta la montura. La composición general del koshirae, desde la tsuba de paisaje hasta los herrajes de dragón, refleja una genuina intención artística: una espada vestida para alguien que entendía lo que estaba encargando.
Antecedentes del Herrero
Kojima Katsumasa (小島勝正) es un herrero registrado que trabaja en la ciudad de Seki, Prefectura de Gifu — el corazón de la antigua tradición de fabricación de espadas Nōshū. El mei fechado en esta hoja sitúa su finalización el 13 de abril de 2010 (Heisei 22), un período en el que una pequeña pero comprometida comunidad de herreros gendaitō continuó forjando utilizando tamahagane tradicional y métodos ancestrales, manteniendo el oficio en continuidad directa con la tradición histórica Mino.
Los herreros de Seki llevan el legado de la Nōshū-den (tradición Mino), una de las Gokaden — las cinco grandes líneas de fabricación de espadas de Japón. Trabajar en esta tradición significa forjar hojas caracterizadas por un jihada apretado y refinado y un hamon preciso y bien disciplinado: cualidades evidentes en el trabajo de Katsumasa aquí. El mei kinzōgan — firma incrustada en oro — habla de un herrero encargado de una pieza de ceremonia y permanencia, no de producción anónima.
Historia de la Escuela: La Tradición Nōshū Seki
La ciudad de Seki en la Prefectura de Gifu ha estado produciendo espadas de filo continuamente durante más de 700 años. En el período Muromachi, los herreros de Nōshū (Provincia de Mino) se convirtieron en los proveedores preferidos de los ejércitos de la era Sengoku — hojas como la katana Seki-mono se exportaron por todo Japón por su fiabilidad, geometría afilada y el distintivo grano apretado de la forja Mino. Los nombres Kanemoto, Kanefusa y Kaneuji se convirtieron en sinónimo de excelencia práctica en el corte.
La Mino-den (tradición Mino) es una de las Gokaden — las cinco escuelas clásicas junto con Yamashiro, Yamato, Bizen y Sōshū. Las hojas Mino se caracterizan por un jihada típicamente apretado itame o mokume, con hamon que se extiende a patrones que incluyen gunome, notare-gunome y el distintivo patrón sanbonsugi (tres cedros) que se convirtió en un sello distintivo de la escuela. La tradición Mino enfatizaba la geometría práctica: hojas bien proporcionadas con cualidades de filo fiables que las convertían en la espada preferida para los guerreros en activo.
Hoy en día, la ciudad de Seki sigue siendo el centro más grande de Japón para la producción de cuchillería y hojas — y un puñado de herreros registrados continúan forjando nihonto mediante métodos tradicionales, manteniendo el hilo vivo de la tradición Nōshū. Una hoja de Kojima Katsumasa, fechada y firmada en oro en el nakago, es exactamente esto: la tradición que aún respira, aún corta, aún firmada.
